Curso de
Iluminación en estudio

El dominio de la luz como materia prima de la imagen

Foto: Camilo Dallos

INFORMACIÓN:

▸ Descripción
▸ Plan de clases
▸ Docente

▸ Beneficios
▸ Precios
▸ Galería

▸ Fechas
▸ Preinscripción
▸ Clases Gratis

HORARIOS:

• Día: Lun, Mié y Vie 9am a 12m
• Noche: Lun, Mié y Vie 6 a 9pm
• Sábados: 9am a 1pm

DURACIÓN:

72 horas de clase / 4 ciclos (2 meses aprox)

CONOCIMIENTOS:

Este curso requiere conocimientos teóricos y prácticos

EQUIPOS:

Descargar el resumen del curso en PDF aquí.

PRERREQUISITO:

Aprobar examen de Técnica Fotográfica. Preséntalo en nuestra sede Lun a Vie de 9am a 7pm y Sáb de 9am a 2pm.

RESUMEN

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Descripción

La iluminación es la base de la fotografía, ya que permite capturar la belleza y la autenticidad de personas, paisajes y objetos. En esencia, la luz es la materia prima de cualquier fotógrafo. Por ello, dominarla es fundamental para lograr un trabajo excepcional y coherente con tus objetivos creativos.

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Curso de iluminación en estudio

¿Qué aprenderás en nuestro curso?

En nuestro curso de iluminación en estudio, aprenderás todo lo necesario para comprender y controlar la luz. Además, descubrirás el poder de la iluminación dramática y el papel fundamental de las sombras. Para ello, explorarás diferentes fuentes lumínicas, desde la luz natural del sol hasta una vela, pasando por luces continuas, flashes y cualquier herramienta que permita moldear un ambiente visual.

¿Por qué hemos creado este curso de iluminación?

Este curso ha sido diseñado para fotógrafos que desean dedicarse profesionalmente a la fotografía y buscan dominar la iluminación como su herramienta más importante. Asimismo, ofrece una base sólida para quienes quieren profundizar en el lenguaje visual y desarrollar un estilo propio.

Objetivo del curso de iluminación

El objetivo principal es impulsarte a ir más allá de lo tradicional. Por un lado, trabajarás la fotografía desde un enfoque conceptual. Por otro, aprenderás técnicas de iluminación que te permitirán expresar tus ideas con mayor claridad y madurez visual.

Durante dos meses reforzarás estos conocimientos mediante prácticas fotográficas. Dichas prácticas te ayudarán a construir un portafolio que incluirá naturaleza muerta, retrato, conceptual, producto y moda. Como resultado, obtendrás un entendimiento avanzado del control de la luz en estudio y exteriores. Asimismo, ganarás experiencia usando diferentes formatos fotográficos: digital, 35 mm, 120 mm y placa 4×5”.

¿A quién va dirigido este curso?

Este taller está dirigido a personas que desean aprender fotografía de manera profunda, aunque dispongan de poco tiempo para estudiar. Además, es ideal para quienes buscan una formación práctica, clara y enfocada en mejorar sus resultados en sesiones reales.

Plan de Clases

▸ Primer nivel

Unidad I. Consolidación de los aspectos técnicos y artísticos
• Fuentes de luz natural y artificial, calidad de luz, dirección, temperatura, filtros correctores de temperatura.
• Tipos de bombillas, luces de flash, tipos de flash portátiles, flash manual, flash telecomputer, flash TTL, flashes dedicados.
• El flash de estudio monolight, ficha técnica de los monolight.
• Unidades de flash (marcas y modelos), características técnicas, ventajas y desventajas con relación a las monolight. Ejercicios prácticos.
• Cuidado y mantenimiento, normas de seguridad, control de los aspectos técnicos en el estudio, elaboración de tablas de cifra guía.

Unidad II: Control fotográfico de la luz
• Unidades de exposición, definición de contraste, control de contraste, ratios de iluminación, ejercicios prácticos.
• Métodos de medición con el exposímetro, Métodos de luz incidental, métodos de luz reflejada, método de la carta gris 18%. Ejercicio práctico.

Unidad III: Medio y gran formato fotográfico
• Manejo Medio y Gran formato – Respaldos.
• Movimiento básico de cámara 1×2 – Ejercicios.

Unidad IV: Fotografía still life
Tema I. 1 Fundamentos teóricos.
Tema II. 2 Técnicas de iluminación.
Tema III. 3 Trabajos prácticos.

▸ Segundo Nivel

Unidad I. El retrato artístico
Tema I. 1 Técnica de iluminación.
Tema II. 2 Pictorialismo.
Tema III. 3 Retrato glamour.
Tema IV. 4 El retrato psicológico.
Tema V. 5 Trabajos prácticos.

Unidad II. La fotografía publicitaria
Tema I. 1 Fundamentos teóricos.
Tema II. 2 Técnicas de iluminación.
Tema III. 3 Trabajos prácticos.

Unidad III. La fotografía de moda
Tema I. 1 Fotografía de Moda.
Tema II. 2 Estudio de los clásicos.
Tema III. 3 Técnica de iluminación.
Tema IV. 4 Trabajos prácticos.

Unidad IV. Práctica libre y portafolio académico
Tema I. 1 Práctica libre
Tema II. 2 Realización de portafolio académico
Tema III. 3 Trabajos prácticos montaje de muestra fotográfica.

Docente: Mateo Bernal

Publicista egresado de la Universidad Jorge Tadeo Lozano, profesional en fotografía publicitaria. Su experiencia en el medio durante más de 20 años se ha centrado en la fotografía de producto. Cuenta con una amplia experiencia como docente de fotografía análoga, iluminación en estudio y publicidad, en instituciones como las universidades Jorge Tadeo Lozano, Sergio Arboleda, Central y LaSalle College. Ver Portafolio (+)

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Ha trabajado en campañas nacionales e internacionales, siendo proveedor en agencias de publicidad por más de 19 años, para las cuáles ha producido fotografías en distintas áreas como la fotografía aérea, arquitectura, moda, producto, esférica y editorial. Tiene un enfoque purista en el manejo de la luz y cree firmemente en el poder de los esquemas de iluminación montados con rigurosa calidad.

Docente: Guillermo Hernández

Profesional en Medios Audiovisuales con énfasis en fotografía del Politécnico Gran Colombiano, Especialista en Fotografía y en Fotografía Cinematográfica para video de la Universidad Nacional de Colombia. Ver Portafolio (+)

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Es un fotógrafo multifacético, con con más de ocho años de experiencia en distintas especialidades, entre las que se destacan la fotografía de moda y la reportería gráfica.

Docente: Yanis Dominik

Fotógrafo, profesional en diseño gráfico, enfocado en la fotografía de moda, publicitaria, arte conceptual, boudoir, nude y fine art. Estudió Fotografía de moda y técnicas avanzadas de iluminación Publicitaria en Karl Taylor Photography, Escuela Especializada en fotografía comercial del Reino Unido. Ver Portafolio (+)

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Fundó su propia agencia, DominikDom Studios C.A., al igual que su agencia de talentos International Fashion Profile. Ha trabajado para revistas de talla internacional como Vaunt Magazine NY, Dark Beuty Magazine NY, Schon Magazine UE, Beyond Nude Magazine UK y Dstyle Magazine NY.

Beneficios de estudiar en Zona Cinco

Además tener acceso a equipos y estudios, obtendrás: descuentos exclusivos, acceso a prácticas profesionales y alianzas con marcas líderes.

VER BENEFICIOS

Paga mediante ePayco
Efectivo: Efecty y Pagatodo.
Digital: Crédito, Débito, Pse, Nequi y Daviplata.
Precios vigentes hasta 31/12/2026